Zachary Francis Condon (nacido en Santa Fe, Nuevo México) tenía solamente veinte años cuando creó el grupo Beirut en el 2006. La inspiración le vino cuando, tres años antes, viajó a Europa y se hizo familiar con la música popular de la península balcánica (más precisamente con la de Goran Bregovic y la orquesta de Boban Markovic).
Su primer disco “Gulag Orkestar” fue lanzado al mercado en mayo del 2006, parte gracias a la ayuda brindada por Jeremy Barnes (de Neutral Milk Hotel y Hawk and a Hacksaw) y Heather Trost (Hawk and a Hacksaw). En este CD, Zachary fusiona de una forma espléndida música folk, mezclado con melodías de Europa del este y de México.
El segundo álbum, “The Flying Club Cup“, fue lanzado en octubre del 2007. Condon habría de comentar sobre este albúm que su inspiración vino en parte por el compositor belga Jacques Brel y la “chanson” francés. Contando con 13 canciones, hasta el día de hoy es su álbum más popular y ha sido alabado por críticos alrededor del globo.
Un dato verdaderamente curioso a tener en cuenta: Beirut apareció cierta vez en una mini-serie brasilera llamada “Capitu” y, desde ese momento, ha tenido un éxito rotundo en dicho país. Esto inspiró de tal forma a los músicos brasileros que no tardó en organizarse el “Beirutando na Praça” (Beiruteando en la plaza) que ocurrió en agosto del año pasado. Allí, bandas se juntarían a hacer covers de Beirut por las calles, inclusive agregándole un “toque” brasilero para adaptarlas a su cultura.
Resumiendo: “The Flying Club Cup” es un popurrí musical y podría ser el mejor ejemplo (hasta el momento) de lo que la banda puede lograr. Uno no puede evitar escuchar alguna de sus canciones e imaginarse caminando por alguna calle de Albania o Rumania. Culturalmente variado, Beirut es música para todos y es un grupo que nadie debería perderse.
Lista de canciones:
1. A Call to Arms
2. Nantes
3. A Sunday Smile
4. Guyamas Sonora
5. La Banlieue
6. Cliquot
7. The Penalty
8. Forks and Knives (La Fête)
9. In the Mausoleum
10. Un Dernier Verre (Pour la Route)
11. Cherbourg
12. St. Apollonia
13. The Flying Club Cup
Si hay algo que sin duda le favoreció a Alexi Murdoch fue “Away We Go“, película a la cual prestó nueve de sus canciones y que fue la oportunidad para que más de uno descubriera su talento musical (¡y acá me incluyo!).
Alexi, de origen escocés que actualmente reside en Estados Unidos, es considerado un indie de alma. Logró la impresionante suma de 50.000 álbumes vendidos a través de la tienda de música online CD Baby gracias a que un DJ de Los Ángeles comenzó a pasar sus temas al aire, pero sin embargo ha rechazado incontables veces tratos con compañías disqueras para mantener el control creativo total sobre su obra. Desde ese momento, ha editado bajo la firma “Zero Summer“, la cual le pertenece.
Fanáticos del folk indie no deberían perderse de ninguna manera Time Without Consequence (2006), primer álbum editado con once canciones, cuales tres de ellas ya habían aparecido anteriormente en “Four Songs“, un EP lanzado cuatro años antes. A lo largo de este CD, Murdoch nos ofrece relatos de epifanías, superación, sueños y, como no, amor; todo a través de una voz profunda y formal que tanto ha sido comparada con la de Nick Drake, Cat Stevens e incluso John Martyn.
Con un acompañamiento musical realmente mágico, Alexi Murdoch nos trae melodías que parecen de en sueño. Se recomienda, sin duda, poner en shuffle cuando nos vayamos a dormir “All My Days“, “Song for You“, “Blue Mind” y “Orange Sky“. Serán los sueños más placenteros que tendrás en mucho tiempo.
Lista de canciones:
1. All My Days
2. Breathe
3. Home
4. Song for You
5. Dream About Flying
6. Wait
7. Love You More
8. Blue Mind
9. Shine
10. 12
11. Orange Sky
Hace ya poco más de cinco años que Israel Nebeker y Ryan Dobrowski, oriundos de la soleada Portland (Oregón), dieron nombre a la banda Blind Pilot. Desde aquellos días, entre campañas de publicidad por iTunes y tours en bicicletas que recorrieron medio Estados Unidos, sonará curioso que el grupo solo haya editado un disco hasta el momento.
En 3 Rounds and a Sound (2009), Blind Pilot ofrece melodías que no se resisten; composiciones sencillas que recordarán, indudablemente, a otras bandas del género folk indie. Que quede claro que con este CD no han intentado innovar, sino que han tomado lo mejor del género y compactado en once maravillosos tracks. Sus canciones son tristes y hermosas, profundas e incluso pegadizas. Entre estas dicotomías, estoy seguro que a más de uno le hubiera gustado haber conocido antes a esta banda. Rememorarán en ocasiones a otros artistas como Death Cab for Cutie, Bon Iver, Great Lake Swimmers, Iron & Wine, entre otras.
Historias de amoríos y remordimientos, de viajes y simbolismos por doquier. Al oído poco entrenado, Blind Pilot sonará a “uno más” , cuando en realidad es todo lo contrario: un extraño paraíso de guitarras melancólicas y líricas que hay que escuchar con detenimiento, pues dicen más de lo que uno cree.
Lista de canciones:
1. Oviedo
2. The Story I Heard
3. Paint or Pollen
4. Poor Boy
5. One Red Thread
6. Go On, Say It
7. Two Towns From Me
8. I Buried A Bone
9. Things I Cannot Recall
10. The Bitter End
11. 3 Rounds and a Sound
Candidato seguro a convertirse en uno de los discos más destacados de este año, llega One Life Stand, el cuarto álbum de este quinteto londinense que redifinió el concepto de música electrónica bailable.
A priori el disco suena distinto a sus últimos trabajos, si bien conservan esa esencia que los hace tan disfrutables, como la potencia emocional del grupo a la hora de plasmar hits bailables pero con profundidad. En este nuevo trabajo se los ve (o escucha) mucho más maduros, buscando una coherencia en el sonido de todo el disco, y agregando ahora un componente importante de soul, funk, gospel y melancolía. Con referencias marcadas al sonido ochentero, en especial a los mejores New Order, One Life Stand sigue sumando grandes hits a su lista, como el primer corte homónimo al disco, One Life Stand, Hand Me Down Your Love (con pianos acid), y el tema que rompe el hielo, Thieves In The Night.
Lista de canciones:
1. Thieves In The Night
2. Hand Me Down Your Love
3. I Feel Better
4. One Life Stand
5. Brothers
6. Slush
7. Alley Cats
8. We Have Love
9. Keep Quiet
10. Take It In
Si hay alguien que puede generarte ganas de saltar y bailar donde sea que estés, sin parar ni para respirar.. ese alguien es el dúo ingles La Roux, 100% comprobado.
La Roux nos ha dado, sin titubear uno de los mejores discos del 2009, la energía o quizás electricidad en cada uno de sus temas es como una enfermedad que se propaga por todo el cuerpo, pero de esas enfermedades que nos hacen bien, y que nos permiten desquitarnos de todas las malas ondas… Sin dudas este grupo esta llena de buenas ondas.
Yo les recomiendo que disfruten de La Roux, hasta el cansancio, ya que están preparando disco nuevo, y… promete ser distinto, hasta cambiaría el estilo vocal tan magnético de Elly Jackson.
Sí soy completamente fan de este disco y con orgullo.
El dúo, conformado por Elly Jackson y Ben Langmaid logró con el primer álbum “La Roux“, la pelirroja en francés, llegar a los mejores rankings en tiempo récord. Con las influencias de la música pistera de los 80′s, la música techno-pop de esta banda resulta imposible de ignorar.
Es uno de esos discos que hay que tener en la colección, porque podemos escucharlo en cualquier momento y siempre nos hará sentir bien.
Descargar: La Roux – La Roux (2009)
Lista de canciones:
1.In For The Kill
2.Tigerlily
3.Quicksand
4.Bulletproof
5.Colourless Colour
6.I’m Not Your Toy
7.Cover My Eyes
8.As If By Magic
9.Fascination
10.Reflections Are Protection
11.Armour Love
12.Growing Pains (Bonus Track)
Conocí a Laura Marling, por la “obsesión” de un amigo, y la verdad es que se ha convertido en esas artistas que están siempre presentes en mi playlist, por la combinación de frescura y melancolía que tiene su música.
Con 20 años, ya tiene dos discos editados, Alas I Cannot Swim (2008) y el que salió en marzo de este año, I Speak Because I can.
Al escuchar a Laura nos encontramos con la madurez de una artista consagrada, que endulza con el sonido del piano, la guitarra acústica y el bajo… de más está decir que tiene una voz privilegiada.
Para que sepas qué esperar si no la has escuchado, esta cantautora pop-folk tiene como influencias a Neil Young. Pero si tampoco escuchaste a Neil Young, puede que transite el mismo camino que Noah and the Whale, con quienes ha colaborado.
Definitivamente Laura Marling es una pequeña estrella en ascenso, que llega para decir presente con un repertorio de canciones que pisan fuerte.
Descargar: Laura Marling – Alas I Cannot Swim
Lista de canciones:
1. Ghosts
2. Old Stone
3. Tap at My Window
4. Failure
5. You’re No God
6. Cross Your Fingers
7. Crawled out of the Sea (Interlude)
8. My Manic and I
9. Night Terror
10. Captain and the Hourglass
11. Shine
12. Your Only Doll (Dora)
Descargar: Laura Marling – I Speak Because I Can
Lista de canciones:
1. Devil’s Spoke
2. Made By Maid
3. Rambling Man
4. Blackberry Stone
5. Alpha Shallows
6. Goodbye England (Covered In Snow)
7. Hope In The Air
8. What He Wrote
9. Darkness Descends
10. I Speak Because I Can
Phoenix – Wolfang Amadeus Phoenix
Tercer disco de estos parisinos exquisitos llamados Phoenix. Con hitazos que sonaran sin parar en sus reproductores como 1901 o Lisztomania, este disco es sin duda el mejor en su carrera, siempre con los elementos característicos de estos franceses, como los ritmos bailables, coros pegadizos y una sensibilidad pop especial.
Fever Ray – Fever Ray (2009)
Desde Suecia llega Fever Ray, el proyecto solista de Karin Dreijer Andersson, vocalista del grupo The Knife. Sonidos oscuros, el mismo tinte electrónico al que nos tiene acostumbrados The Knife y la tétrica voz de Karin (a veces femenina, a veces masculina) hacen de Fever Ray uno de las sorpresas más interesantes de 2009.
Girls – Album (2009)
Girls, dúo formado en 2007 por Christopher Owens y Chet «JR» White, que llega desde San Francisco, y humildemente con su sonido lo-fi, nos conmueven con 12 canciones y baladas pop que mezclan psicodelia y algo de shoegaze…Imposible dejarse conmover con temas como “Hellhole Ratrace” o “Laura“, fascinantes canciones que hacen que uno vuelva una y otra vez a creer en el amor.
The Whitest Boy Alive – Rules (2009)
The Whistest Boy Alive es uno de los proyectos del prolífico Erlend Øye (Kings Of Convenience), esta vez en formato banda. Lejos del folk y de su disco solista electrónico, en Rules, ya su segundo disco, logran un sonido especial mezcla de bases bailables funk y electrónicas, ampliando un poco más el sonido “soft” de su antecesor, Dreams.
Empire of the Sun – Walking on a Dream (2008)
Si bien llegó a fines de 2008, fue uno de las discos que mas sonó el año pasado en las pc”s de Los Santos del Indie. Con un sonido que los compara con los hippeados MGMT, y en medio de un revival del sonido ochentero, llegan desde Australia para adueñarse de las pistas de baile, con su álbum debut Walking on a Dream.
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No es novedad alguna que la carrera de la española Lourdes Hernández, ha partido desde buen puerto por eso no ahondaré en detalles pero sí les comentaré sobre el nuevo video en el participa.
Vodafone organiza distintas campañas en distintos rubros artísticos entre los cuales por supuesto no puede faltar la música, y en esta oportunidad ha considerado a Russian Red como un joven valor de la música, convirtiendola en la protagonista del video de Vodafone 360 Héroes.
Ya nos lo avisaban Chik Chik Chik (!!!) cuando decían que “Todos nuestros héroes, en el fondo, son muy raros”, pero seguramente se quedaban cortos: Lourdes Hernández/Russian Red es el plato fuerte del festival fiz de Zaragoza, pero confiesa que echa de menos tocar para audiencias más íntimas.
Dejando de lado a Russian Red y para continuar con las noticias…
El frontman de The Horrors, Faris Badwan, no parece tener suficiente con cautivar al público y crítica el segundo disco de la banda, porque ya está predicando las excelencias de su nuevo proyecto paralelo, Lumina. ¿Qué tal será?
¿Más rarezas? El diseñador Gori de Palma presentó su propuesta de moda para la primavera-verano del año que viene en la Sala Apolo “sólo por fastidiar”. Elly Jackson, de La Roux, aprovechó el último desfile de la diseñadora Nova Dando para lucir flequillo y los sintetizadores ochentosos de su hit “In For the Kill“.
Todos ellos tienen historias particulares que contar, mensajes que compartir más allá de platos, flashes y focos y sí, más rarezas. Las puedes encontrar todas en http://heroes.vodafone360.com, pero no serán las únicas. En breve se unirán a esta liga de héroes estrafalarios Joaquín Reyes, el director de cine Nacho Vigalondo (secundado por los reyes del humor viral y bizarro VengaMonjas), o Gerard Estadella, el retratista no oficial del backstage, el desfase y la juerga nocturna.
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Llega fin de año y como siempre, es fecha de balances. En lo musical este ha sido un año con muchas gratas sorpresas, y antes de que se acabe el 2009 no podíamos dejar afuera uno de esos discos que sin duda está entre lo más destacado (atentos al próximo post queridos seguidores!).
Se trata del disco debut de Girls, dúo formado en 2007 por Christopher Owens y Chet «JR» White, que llega desde San Francisco, y humildemente con su sonido lo-fi, nos conmueve con 12 canciones de amor, que hablan casi en su totalidad de, valga la redundancia, chicas. Owens, la voz y la pluma que firma este álbum, afirma haberse inspirado en una dura ruptura amorosa para componerlo, y eso es algo que se deja entrever por esas melodías lánguidas y esa voz evocadora que nos llena de emoción a lo largo de sus 44 minutos.
Las comparaciones de la banda apuntan hacia Elvis Costello, Buddy Holly o Beach Boys, pero más allá de las influencias varias que podamos descubrir, es el sonido tan particular que logran en este disco lo que lo hace tan especial, que nos deja con una nostalgia extraña en cada escucha. Suena sucio y mal grabado pero no nos importa. Imposible dejarse conmover con baladas como “Hellhole Ratrace” (elegida por Pitchfork como una de las mejores canciones de la década) o “Laura“, fascinantes canciones que hacen que uno vuelva una y otra vez a creer en el amor.
Lista de canciones:
1. Lust For Life
2. Laura
3. Ghost Mouth
4. God Damned
5. Big Bag
6. Hellhole Ratrace
7. Headache
8. Summertime
9. Lauren Marie
10. Morning Light
11. Curls
12. Darling
Últimamente, en este mundo tan etiquetado en el que vivimos donde todo pertenece a un género, a un lugar, donde todo tiene que remitir a algo, se hace muy difícil encontrar la punta del ovillo. Pero en lo musical, desde hace un par de años, precisamente un país ha adquirido propiedades que trascienden cualquier título que uno le quiera poner a las cosas: Suecia. Con una más que rica y talentosa generación 2000 (nombres como The Radio Dept., The Knife, The Hives, The Raveonettes, Robyn, Jenny Wilson, Lykke Li, El Perro del Mar, The Tough Alliance, Lo-Fi-FNK, The Sounds, José González, Jens Lekman, Zeigeist y una lista interminable) , el país escandinavo puso a su música en boca de todos y al tope de todos los rankings. Entonces, cada vez que nos enteramos que un proyecto viene de la Europa del norte, enseguida paramos la oreja.
Y atentos a Lake Heartbeat, entonces, el nuevo proyecto de Janne Kask quien en los noventa formó parte del grupo Brainpool, con quien gozó de un tibio éxito en su país. Lake Heartbeat llama a confiar en los números (’13 no existe la suerte, los números no mienten’ dice alguien por acá) pero nosotros no tenemos otra cosa más que hacer que confiar en Suecia y en él, porque con eso ya es más que suficiente.
Y como si se tratara de una selección de campeonato mundial, Kask se pasea por todos los bordes de su tierra, desde sus contemporáneos a Abba o Per Gessle y Roxette, y nos deja un disco repleto de climas, coros y melodías memorables. Con reminiscencias ochenteras y guiños fotográficos a Miami, Lake Heartbeat es capaz de despertar en nosotros un sinfín de sentimientos: dispara el baile y despierta la tristeza, saca la alegría y nos hunde en la introspección.
Producido por una mitad del dúo Studio, Dan Lissvik (El Perro del Mar, Studio, Taken by trees) Trust in numbers rebosa de estribillos livianos como plumas pero de profundidades líricas increíbles y a lo largo de sus 10 canciones podemos comprobarlo, sin desperdicio alguno.
Confiemos en los números, entonces. Pero primero creámosle a Suecia.
Lista de canciones:
1. Mistery
2. Pipedream
3. Southbound
4. Solid mass
5. Build the wall up
6. Blue planet
7. Golden chain
8. Making conversation
9. Between dreams
10. Let it die
